中新网江西上饶11月30日电 (巫发阳 王南山)倾角达44.43度、位列全国第三大倾角的高速环道上，全球唯一的桥式摊铺机、鼓式压路机一体化作业，实现全幅一次性摊铺，展现出现代化建造“中西合璧”的视觉震撼。智能网联测试区，采用“5G+北斗技术”，17座基站联袂上阵，为无人驾驶汽车、网联汽车等提供近百种功能测试场景，展示出智能网联技术“集大成”的独特魅力。
11月29日，记者走进国内第一家将智能驾驶测试与传统测试相融合的大型综合类试验场中交(上饶)汽车综合试验场，围绕“交筑·超级车道”主题，解读首家新能源汽车智能化试验场的科技内涵。
“上饶汽车试验场高速环道主要测试车辆的高速可靠和耐久等性能，可用来研发车辆动力传动系统、车胎与轮胎系统，也可提供车辆污染物控制装置耐久性试验及高速滑行试验，是整个试验场的核心功能区之一。设计最高平衡车速为240公里/小时，最高测试车速能达到300公里/小时，处于国际一流、国内领先水平。”中交一公局集团上饶汽车试验场项目负责人谷巨龙告诉记者，为保障高速环道曲面摊铺无缝连接，最近三个月以来，他们一直保持24小时施工、人停机不停、轮班连轴转的节奏，今天终于迎来了高速环道摊铺圆满收官的高光时刻。
中交(上饶)汽车综合试验场“超级车道”进行一次性摊铺作业。王南山摄
从高空俯瞰，全长7.195公里的高速环道已经闭合成环，如同镶嵌在山水间的巨型“曲别针”，展示着优雅的弧线，将偌大的汽车试验场主要功能区紧紧拥抱在怀里。高速环道4.56公里弯道部分摊铺，是整个施工环节的重中之重，弯道长、倾角大、精度要求高，任何一个施工环节和技术细节都不容出错。
为达到设计技术体系要求和日后汽车试验标准，项目团队多次进行专项方案的论证推演，最终采用“布劳斯曲线、3次抛物线设计”的方式，精准计算出18.7万个控制数据，充分满足汽车行驶重心轨迹特性，确保了高速环道几何线形设计及曲面施工成型控制完全达到技术要求。
既有摊铺重器在大倾角下高难度作业的“大场面”，也有数智化技术、科技感满满的“梦工厂”。据谷巨龙介绍，上饶试验场已建成投用的智能网联测试区，实现了5G网络、高精度地图定位全覆盖，包含高速公路、城市街景、乡村公路、柔性测试区、无人驾驶汽车路考区五个测试区，主流高端智能化感知设备一应俱全，为进行车辆试验和信号感知、数据中心分析提供了全方位的技术支持。此外，在软件平台方面，项目团队通过数字孪生综合管理平台以1比1的模型，实时反映在数字化界面上，为超速、行人横穿、避障等测试环境保驾护航。
中交(上饶)汽车综合试验场实现5G网络高端智能化感知设备全覆盖。王南山摄
“主要亮点还在于现有的近百种功能测试场景，可满足L3自动驾驶测试需求，并预留了L4、L5自动驾驶测试场景升级空间，一整套先进装备、一系列技术手段、一体化运营体系，均达到国内先进水平。”谷巨龙介绍道。
上饶汽车试验场作为江西省重点建设项目之一，位于上饶经济技术开发区汽车产业集群区，是国内第一家以PPP模式实施的汽车试验场项目。项目总用地6165.15亩，包含耐久城市广场、越野路等在内的16个试验模块，拥有118种功能不一、自成一体的特种道路，建成后将成为国内一流的新一代智能化汽车综合性试验场地，能够满足新能源汽车、智能网联汽车以及传统汽车的测试验证和评价需求，服务于江西省及周边400公里范围内的汽车企业、院校和科研单位，对加强校企合作、推动产教融合，深化央地合作、加快区域发展，加快融入长江经济带发展战略，打造“赣闽浙皖”四省区域联盟一流汽车试验场，带动江西及周边省份汽车产业发展具有重要意义。(完)
中新网昆明11月30日电 题：画家姚钟华：东西融合，基于“互补”归于“自然”
中新网记者 胡远航
著名画家姚钟华，是“油画中国风”的代表人物之一。他从20世纪60年代开始就把西方油画的语言运用到了中国山水画的写生和创作中，实现油画与水墨画的相互交融，是中国当代美术史上的重要个案。
图为著名画家姚钟华接受中新网记者专访。袁洪凯 摄
近日，已年过耄耋的姚钟华接受中新网记者专访，回顾其艺术生涯，分享对东西方艺术融合的思考。
姚钟华，1939年出生于云南昆明的一个医学世家，从小就受到中西文化、诗词书画的家学熏陶，对绘画尤为热爱。1955年，年仅16岁的他北上至中央美术学院附中学习，后考入中央美院油画系，受到了董希文、吴作人、李可染等艺术大师的教诲。
在姚钟华的记忆中，早期学画生涯的大部分时光是在旅途上度过的。其第一次从昆明到北京，连通中国南北的长江大桥尚未贯通，一路换乘汽车、渡轮、火车等多种交通工具，花费了9天左右的时间才顺利抵达学校。从海拔两千多米的云贵高原，到河流纵横交错、湖泊星罗棋布的长江中游平原，再到原野寥廓的华北平原……现实铺陈的千里风光图，让姚钟华真切感受到了山水的魅力，进一步萌发了画山水、风景的念头。
姚钟华在北京的求学，围绕学习、劳动、拜访名师展开。“我们早期学画画，走的是写实的路子，花了很多时间练习基本技法，经常去农村劳动写生。”姚钟华说，央美严格的绘画训练，促使他对传统艺术有了全面的了解，打下坚实的专业基础；下乡的经历，磨练了意志、开拓了眼界，奠定了其“关注社会、直面人生、深入生活、拥抱大自然”的创作态度；师从中国著名油画大师、《开国大典》创作者董希文等名师，更是开启他对“油画中国风”的艺术追求。
“油画中国风，不是简单的拿油画颜料来画中国的东西，而是在掌握西方观察方法和表现语言的基础上，画出中国情怀。”这一思想，贯穿姚钟华后来的创作。
1964年大学毕业后，姚钟华回到故土。业余时间，他开展大量写生。然而，真正画下广为人知的一笔，还是在多年后——
1972年，33岁的姚钟华完成油画作品《北京的声音》，参加了全国美术作品展，崭露头角；同年，受中国历史博物馆邀请，姚钟华创作成名作——《黄河》。这幅巨幅油画，用冷暖色调对比，描绘层峦叠嶂中的黄河，尽显中国母亲河的磅礴与沧桑。
图为姚钟华代表作《黄河》油画。受访者 供图
“在前往黄河前，身患重病的恩师董希文嘱咐我：你要画的黄河，不是某个景点，也不是一时一地的黄河。而是千古的黄河、中华民族的黄河……”姚钟华说，朝着这个方向，他来到黄河边，老老实实收集素材，认真构思，将北宋山水画中大山大水的气韵融入创作中。
这次成功实践，激发了姚钟华带着油画笔走向了更多山山水水。十余年间，他陆续创作《峡谷新颜》《东方欲晓》《撒尼人的节日》《啊！土地》《夸父逐日》《背水的阿佤》等一系列佳作，被中国国家博物馆、中国美术馆、中央美术学院、人民大会堂等收藏。
“尤其是《啊！土地》，将西方现代主义与云南民间元素很好地结合起来，是一件被载入中国美术史的作品。”评论人士称，“姚钟华在强调油画与中国式风格结合的同时，又表现出苍劲潇洒的意味。”
图为姚钟华代表作《啊！土地》油画。受访者 供图
也是在这一时期，姚钟华的作品被频频送往法国、美国等地参展。1985年，受中国美术家协会派遣，姚钟华赴法进修。1994年12月，姚钟华旅美，开启了3年的游历生活。
“第二次世界大战以后，艺术的中心逐渐转移至美国。想要创作出好作品，不去了解西方是不行的。”尽管已是接近退休的年纪，姚钟华还是决定前往美国学习。“3年时间里，我游遍了欧美各大美术馆和画廊。有时，在一幅作品前一蹲就是一天。”姚钟华说。
基于长时间、近距离的观察，姚钟华对东西方绘画的异同有了更深的认识：以中国山水画和西方风景画为例，虽都是表现自然，但前者追求意境，没有固定的视点，画中山水可观、可居亦可游；后者追求真实，采用焦点透视，强调要有固定对象，注重空间、色彩、明暗和光线。
“中西方，基于生存环境的不同，产生不同的自然观、世界观、价值观，进而延伸出不同的艺术观和表现技法。”姚钟华称。
1998年，在游遍欧美各大美术馆、画廊后，姚钟华选择回到云南，陆续创作《怒江》《乌蒙烟云》《开拓》《千古黄河》《大河奔流》《梯田春雨》等作品。在这些作品中，油画“中国风”的探索进一步交融。
“真要搞创作，还是要回到本土。”姚钟华称，中国文化博大精深，看了一圈，他“还是更喜欢中国，更想把东西方绘画的观察方式和表现语言做一个重新的组合”。
图为姚钟华代表作《千古黄河》油画。受访者 供图
2021年，82岁的姚钟华在家乡昆明举办名为《风景—山水—风景》的个展，展示其60余年来创作的数十幅山水风景主题作品，包括油画创作、油画写生、水粉、水墨等。业界称赞，这些精品之作，既有中国的山水意境，又有西方风景壮阔的表现语言，全面呈现姚钟华融合西方油画语言和中国文化特质建立自我艺术语言的探索与实践，堪称东西绘画的精彩融合。
“融合东西，基于互补，归于自然。”在采访中，姚钟华如是回应融合心得：首要在于厘清两者的基本性格与宗要旨趣，其次在于扎实掌握两者的观察方法和表现技法；做到了这两层，才奠定互补的基础。而能否成功融合，还取决于能否实现从形式到精神自然而然的融合。
姚钟华坚持，不管是绘画的融合还是文明的融合，最终还是要落到内核上、落到人的身上。正如他的创作，画的大部分是云南多彩的山川自然以及民族生活，“但这只是一个形式、一个外在的东西”。画中真正的内核，“始终是更深层次的人的精神生活”。
“所谓融合，不是为了消除区别，还是指向更高的共同的东西。”姚钟华说。(完)
